

Kampanilla
El Blog de Kampanilla
Thievery Corporation
Author: Angie

Thievery Corporation es un dúo estadounidense compuesto por Eric Hilton y Rob Garza. Su música está entre trip-hop y acid jazz, enriquecida por multitud de influencias: música brasileña, percusión latina, dub y reggae jamaicano, pop francés, música popular india (con el sitar a la cabeza), electrónica y jazz. Se trata de un trip-hop que tiene poco que ver con el de otros dúos maestros como Air o Kruder & Dorfmeister, aunque las tres formaciones coinciden en un aspecto: su música no es apta para las pistas de baile. Los álbumes del dúo estadounidense son más propicios para la escucha doméstica, a ser posible sentado en el sillón más cómodo de casa o tumbado en la cama, con los ojos cerrados o la luz apagada. Son viajes sonoros en los que la música y la imaginación del oyente se alían para crear exóticos paisajes sonoros. Un trip-hop, en definitiva, apto para un público relativamente amplio (llevan más de un millón de copias vendidas), pero sin perder un ápice de calidad.

El dúo se formó en 1995, en Washington DC, ciudad considerada por Hilton y Garza como “la verdadera Babilonia”. Previamente, se formaron musicalmente por separado. Hilton creció en el suburbio de Maryland, como intérprete de guitarra. Debuta pronto como Dj en los ochenta, con sesiones de ska y Northern soul, para posteriormente, en los noventa, interesarse por el house. Garza, por su parte, creció en los suburbios de Maryland, pero también en Connecticut y en Juarez, Méjico (ciudad en la que nació su madre). Sus primeras influencias musicales fueron los discos de la colección de sus padres: Henry Mancini, Sam Cooke, Johnny Cash y The Beatles. Pasó a escuchar grupos rock como The Pixies o Hugo Largo, además de Renegade Soundwave y Meat Beat Manifesto. Durante los últimos cursos de la escuela, mientras estudia piano, crea beats en su propio estudio para diversos raperos. Pero el hecho más crucial de su crecimiento musical se produce con su amor a primera escucha por el gran Antonio Carlos Jobim, una institución en lo que a la bossa nova respecta.
En el Eighteenth Street Lounge, lugar que ha dado nombre a su propio sello, ESL Music, Garza y Hilton se conocen: estamos en el verano de 1995. Entre grabaciones de dub, bossa nova y jazz, deciden ver qué resultaría de la fusión de estos tres estilos, dándoles, eso sí, un toque personal. En 1996 publican una serie de 12″, el primero de ellos, 2001 spliff odissey, les vale el aprecio de la crítica, mientras que el segundo, Shaolin satellite les da a conocer entre el público y los djs, gracias a que otro conocido dúo, Kruder & Dorfmeister, incluye el tema Shaolin satellite en su álbum Dj Kicks. K&D. Ese mismo año llega a las tiendas su primer álbum, Sounds from the Thievery Hi-Fi, con el que instantáneamente se convierten en una de las referencias mundiales del trip-hop. Su sonido original, fresco y novedoso recibe encendidos elogios de la crítica y se gana fervientes seguidores por todo el mundo. El propio Garza, afirma, a propósito del mencionado debut discográfico: “nuestra principal fuente de inspiración proviene de nuestra colección de discos. En este álbum quisimos producir temas que sonaran como pudieron haber sido grabados por algunos de nuestros favoritos artistas del pasado”.

El dúo se pone a trabajar en su segundo disco, pero se ven obligados a posponer la fecha de edición, puesto que buena parte de las cintas grabadas se pierden. Entre tanto, dos novedades llegan en 1999: una colección de remixes producidos por el grupo, agrupados en Abductions & reconstructions y una nueva entrega para la serie del sello !K7, Dj Kicks. Thievery Corporation. En el 2000 se edita finalmente su segundo trabajo, The mirror conspiracy, que supera en calidad a Sounds from the Thievery Hi-Fi. Ese año editan también, en colaboración con la revista de música estadounidense Revolution, el disco Departures, en el que recopilan algunos de los temas de su sello, ESL Music. Un álbum similar llega a las tiendas de discos en el 2001, Modular systems, en el que compilan los que, a su juicio, son los mejores temas editados por su sello. El año siguiente siguen en la actualidad discográfica con las publicaciones de Sounds from the Verve Hi-Fi, una compilación de clásicos del mítico sello de jazz, y The richest man in Babylon, su tercer álbum de estudio. En el 2003 decidan sacar a la venta una nueva compilación de su sello, titulada Den of thieves.

En Julio del 2004 se edita el primero de los álbumes que el grupo va a editar en menos de doce meses. Se trata de The outernational sound, una compilación que no satisface plenamente a los fans y que no está a la altura de Sounds from the Verve Hi-Fi. Tres meses después llega Babylon rewound, álbum de remezclas de algunos temas de The richest man in Babylon, su mayor éxito comercial hasta la fecha. Además de las remezclas del propio dúo, incluye remixes de Kid Loco y de Voidd. Finalmente, su última novedad discográfica hasta el momento es The cosmic game, su cuarto álbum de estudio, para el que han contado con la colaboración de The Flaming Lips, Perry Farrel y David Byrne, entre otros. Se trata de una obra maestra, además de, por supuesto, su mejor trabajo hasta la fecha. El 2006 se inicia con la reedición de su primer trabajo, Sounds from the Thievery Hi-fi, con dos nuevos temas, y deja otras dos novedades: el CD mix AOL Music DJ Sessions: Mixed by Thievery Corporation, editado digitalmente, y un nuevo recopilatorio de sus mejores remixes.
VIDEO de 3845, un buen tema. Y otro temazo Heavens gonna burn your eyes
read comments (3)Fluke
Author: Angie

Fluke, formado por tres ingleses que vivian en Londres a finales de los 80’s, Mike Tournier, Mike Bryant y John Fugler.Su primer single fue lanzado en 1989 en vinilo de 12 pulgadas, y se llamó Thumper. En 1991 Fluke produjo Joni/Taxi, también en vinilo de 12 pulgadas. Thumper y Joni/Taxi fueron incluidos en el álbum The Techno Rose Of Blighty sacado al mercado a finales de 1991. Antes de este lanzamiento, apareció su primer CD single Philly. A finales de 1991 Fluke lanzó un álbum grabado en vivo llamado Out (In Essence).
Aunque el primer reconocimiento que tuvieron fue gracias a su segundo álbum, Six Wheels On My Wagon, el cual tuvo un sonido y calidad musical mejorados. De éste álbum se sacaron tres singles: Slid, Electric Guitar y Groovy Feeling.
En 1994 Fluke lanzó un CD The Peel Sessions, Incluía nuevas pistas, y pistas que previamente sólo se encontraban en vinilo.
En 1995 apareció el tercer álbum, llamado Oto. Este álbum era más tranquilo que los anteriores, pero Fluke sacó cuatro singles que incluían versiones de dos de las pistas de Oto, las cuales fueron transformadas en música más propia de ser bailada.
En 1996 Fluke sacó al mercado un single que marcó el punto de inflexión en este grupo. Este single se llamó Atom Bomb, el cual fue creado inicialmente como banda sonora del videojuego Wipeout 2097.
1997 fue el año de Risotto, el cuarto álbum de estudio de Fluke. Es el más famoso de este grupo. Aquí se crea una mezcla entre ritmos house y frases musicales electrónicas de una gran calidad, que hacen del álbum un conjunto de diez joyas de la música electrónica. El nombre Risotto viene dado de que es una mezcla de singles anteriores como Atom Bomb, nuevas pistas: Absurd, Kitten Moon, Bermuda, Setback, Amp, Reeferendrum, Squirt, Goodnight Lover), y piezas antiguas mezcladas por ellos mismos (Mosh es una remezcla de Tosh, del álbum Otto).

Después de un año, Mike Tournier decidió dejar el grupo para perseguir otros proyectos se unió a Jan Burton, para producir bajo el nombre de Syntax Meccano Mind en marzo de 2004.
Hacia el 2000, Mike Bryant y John Fugler decidieron continuar creando canciones aún bajo el nombre de Fluke. Empezaron a producir otra vez, y lanzaron singles y pistas en vinilo de 12 pulgadas, como Slap, en 2001, que posteriormente fue incluido en su siguiente álbum, Another Kind Of Blues.
En 2001 Fluke sacó a la venta Progressive History X, que sugería el final del grupo, ya que era recopilatorio.
En 2002 Fluke lanzó Hang Tough que sería incluido en Puppy, e hicieron Progressive History XXX, que era otro recopilatorio, pero con dos CDs extra.
En 2003 aparece el single Switch, que se incluiría en Puppy. Este título también estaba incluido en el videojuego de Electronic Arts “Need For Speed Underground 2″. A finales de 2003, para sorpresa de muchos fans, se produjo el lanzamiento de Puppy, siendo el primer álbum de estudio desde los últimos seis años. Ese mismo año, el tema Zion en la película Matrix Reloaded es compuesto e incluido en la BSO de la misma, titulándose The Matrix Reloaded: The Album.
La película “Sin City” (2005) incluye la canción Absurd, del álbum Risotto, en una escena de baile.
Discografía
The Techno Rose of Blighty (1991)
Six Wheels On My Wagon (1993)
The Peel Sessions (1994)
Oto (1995)
Risotto (1997)
Progressive History X (2001)
Un video de un gran tema que hicieron con Bjork
Carta a telemadrid
Author: Angie
Hace unos dias, se emitió en Telemadrid, el reportaje titulado “Ciudadanos de segunda”, haciendo referencia al bilingüismo en Cataluña y la represión que se hace al castellano en esta “comunidad”. Nunca mas lejos de la verdad y eso lo sabemos muy bien los que vivimos en Cataluña, seamos o no nacidos aqui. Como respuesta al reportage, un chaval de Capellades de 18 años, ha escrito esta carta que, circulando por la red, via email, ha caido en mis manos. El expresa lo que muchos pensamos y como la información es libertad o al menos eso dicen, aquí la dejo publicada para que la suscriba quien se sienta identificado.
Escribo esta carta para Telemadrid, espero que la lean y pongan en mi lugar (se que no va a ser así).
Les hablo en castellano para que me entiendan con facilidad y no se tengan que esforzar en usar un traductor.
He visto su documental llamado “Ciudadanos de segunda” (buscar en el youtube ) ¿y saben qué? Me han hecho llorar. Suena penoso, ¿no? Me da igual, no tengo reparo en mostrar mis sentimientos.
Les contaré, me llamo Arnau, soy de un pueblo de la Anoia (provincia de Barcelona) llamado Capellades, de unos 5000 habitantes, he sido escolarizado toda mi vida en la escuela pública, donde nunca he destacado y siempre he ido justo a la hora de pasar cursos, llegando a repetir 1º de bachillerato. Actualmente estoy cursando 2º del ya dicho curso, tengo dieciocho años. Sin embargo, me considero plenamente capaz de presentarles ya sea verbalmente o escrita cualquier tipo de argumentación en su lengua, el argentino. Y no solo me atrevo a decirles esto, sino que también me atrevo a decirles que desconozco cualquier persona que no sea capaz de hacerlo. También me considero capaz de hablarles con suma facilidad en su lengua, me siento capaz de sentarme delante de ustedes y expresarles en castellano mis sentimientos con toda facilidad. La supuesta discriminación que he sufrido en la educación catalana, me permite saber un idioma más que ustedes y utilizar el suyo en su máximo nivel, no tengo nada que envidiar a una persona de mi edad que resida en Madrid y se lo digo por experiencia.
¿Se creen que no soy capaz de leer el Quijote? Lo he leído, es más, hace dos años, a los 16. ¿Me creen incapaz de leer El Lazarillo de Tormes o la Celestina? Se equivocan. ¿Creen que no me gusta Lorca? ¿Creen que no me gusta Machado? Se equivocan. ¿Creen que el castellano es una lengua extraña para mi? ¡Pero si es mi segunda lengua!, la domino a la perfección; ¡leo libros en castellano des de siempre!; de hecho, desde primero de ESO estoy obligado a leer tres libros de castellano por año y en primaria también tenía que leer uno por año, además, mi bachillerato incluye una asignatura llamada Literatura Castellana. Pero también leo por iniciativa propia en castellano, en mi tiempo de ocio me he leído todas las novelas de Harry Potter en castellano. No soy de mente cerrada, la diversidad bien entendida, en la que una cultura no se come a la otra es un hecho enriquecedor desde mi humilde punto de vista.
Yo soy catalán, independentista, de estos malos malos, como diría Joel Joan o Mikimoto. Les podría meter un rollo de 25 páginas del porque me siento catalán y no español, pero se lo resumiré en una frase: Porque estamos en el siglo XXI y me da la gana.
¿Qué van a hacer señores? ¿Lo que hizo Felipe V? ¿Lo que hizo Primo de Rivera? ¿Lo que hizo Franco?
¿O a caso estoy manipulando la historia y estas ilustres personas (para ustedes) fueron una eminencia respetando los derechos humanos y la libertad de expresión? No quiero entrar en detalles históricos de cada uno de estos personajes, porque así no me pueden acusar de modificar la historia, como siempre hacen ustedes. Todos sabemos que la historia la escriben los vencedores. Por cierto, mi bisabuelo era católico, pero catalanista, lo mató uno de estos tres señores que hicieron lo que ustedes quieren hacer a mi país, destruirlo.
Decirles también, y retomando el hilo anterior, que en mi instituto no todas las asignaturas comunes se hacen en valenciano: he hecho, matemáticas, filosofía, literatura, inglés y sociales en castellano, además, en el resto de asignaturas, la mayoría de profesores optan por contestar en el idioma en que se les pregunta, cosa que encuentr totalmente mal ya que creo que a la larga, el castellano acabará sustituyendo el catalan en las aulas, renegándolo, pues, al uso familiar.
Las lenguas son como las especies, hay que protegerlas, la extinción de una lengua, tendría que ser traumática en ojos de cualquier humano(un español, por ejemplo), de lo contrario, este demuestra un racismo lingüístico total, un imperialismo, una poca sensibilidad que creía desaparecida del ciudadano español. No hablamos catalán para molestar. Si no mantenemos el catalán vivo, nadie lo va a hacer por nosotros, nos vemos con esta obligación moral.
¿Racistas, nosotros? En absoluto, acogemos a todo el mundo que no quiera destruir nuestra cultura imponiendo la suya, me da igual que vecino tenga, pero que respete el estatuto de la escalera y si no lo hace, si busca destruir mi escalera, le pediré con toda la educación del mundo que se vaya. Los catalanes no podemos ser racistas, nuestras raíces son mestizas al 100% y orgullosos, si señores, estoy orgulloso de la inmigración andaluza de los 60, orgullosísimo, la mayoría de mis amigos tienen raíces andaluzas, pero ellos se consideran catalanes y lo son tanto como yo, sin lugar a dudas. Además, como nos pueden considerar racistas si tenemos como presidente un hombre de origen andaluz y con mucha dificultad para hablar el valenciano, ¿seria el caso a la inversa posible en Andalucía o Madrid? No lo entiendo. Los racistas son ustedes, que quieren imponer su pensamiento en un lugar ajeno, considerando pues, el pensamiento de la gente de este lugar, inferior y menos válido, creando una discriminación evidente entre personas, que se puede tachar, pues, de racista.
Espero que lean mi carta, la he hecho rápido, desordenada y no he hecho un esquema previo como mi profesora de argentino dice. Espero que sepan leer entre líneas. Que sepan ustedes, que las lágrimas que me han hecho derramar riegan mi consciencia, que reside abierta y con ansias de libertad para mi pueblo.
Ladran, luego cabalgamos, como se dice en castellano.
Les dejo con una frase en catalán, como en su documental:
Que les meves llàgrimes de ràbia ofeguin la vostra ignorància!
“Ciudadanos de segunda” en youtube.
“Otros ciudadanos de segunda”, tambien en youtube
Gus Gus
Author: Angie

Gus Gus probablemente sea la banda mas aclamada y exitosa que ha emergido de Reyjavik, Iceland (ciudad con no mas de 100,000 habitantes) desde “The Sugarcubes”. Igual que su compañera de nacionalidad Björk, han desarrollado un sonido muy propio, innovador y desafiador, muy accesible y hasta en cierta forma bailable.
Gus Gus está formado por nueve miembros. Sus edades oscilan entro los 19 y 30 años los cuales atraviesan una amplia gama de intereses, incluyendo 2 directores de películas, un programador de computadoras, un fotógrafo, un DJ, un actor, un político, y un productor de películas. La banda abarca Steph, Daniel Agust, Biggi Thorarinsson, Magnus Jonsson, Herr Legowitz, Hafdis Huld, Stefan Arni, Siggi Kjartansson and Baldur Stefansson.
Se unieron casi accidentalmente cuando Kjartansson y Stefan Arni buscaban un reparto para una película corta que estaban realizando. Cuando la filmación se pospuso, los escritores Daniel y Siggi propusieron grabar un álbum. “Polydistortion”, su primer álbum, fue grabado en 11 agitados dias y lanzado a finales de 1995. Con grandes temazos como Believe y Polyesterday.

En 1997 estuvieron de gira por Europa y Estados Unidos, apoyando a bandas como Lamb y Cornershop.
Alfred y Biggi remixaron “Only when i lose myself” de Depeche Mode en 1998.
Gus Gus también estableció su propia moda y casa disquera, Elf 19. “This is Normal” nos mostró un ecléctico rango de influencias, tomando varios estilos incluyendo hip-hop, funk, elctro, techno y house. Su sonido tiene una calidad etérea, combinado con sonidos de drum ‘n’ bass y el uso inteligente de la tecnología. Con temas como Ladyshave y Starlovers.
A pesar de sus tendencias experimentales y letras a menudo inusuales (”Ladyshave” explora un fetiche sexual), la musica dance es integral a su sonido asi como las influencias de Carl Craig (quien remixó “Polyesterday”), Masters at Work, Stone, Sly y Prince.
Estaran en Barcelona el 18 de mayo en la sala Lolita (Razzmataz)
Peazo de video del tema “David” . Dedicado al polimalo!!!
Stina Persson
Author: Angie

Stina Persson, nacida en Suiza. Reconocida ilustradora contemporanea, que maravilla con sus dibujos de acuarela. Su manera de combinar colores y la suavidad de su composicion no deja indiferente a quien descubre su talento.


Grandes marcas de moda ya la han descubierto y sus ilustraciones ya estan en campañas publicitarias como la de Absolut vodka. Los que no la habeis descubierto aun, visitar su pagina: www.stinapersson.com

